Cosa fare a Chicago la settimana del 3 agosto
Dal punto di vista biblico, la Caduta non fu così grande, ma aprì gli occhi all'umanità. Per il prossimo autunno, che significa la stagione della cultura a Chicago piuttosto che l'espulsione dal paradiso, The Big Ticket mira ad aprire gli occhi su alcuni punti salienti di ciascuna delle diverse categorie artistiche e culturali, a partire da questa settimana con i grandi teatri. Come un grande serial, l'anteprima autunnale si svolgerà in più puntate, distribuite nel mese successivo circa.
Anche dopo più di tre anni trascorsi a Chicago dal 2016 all'inizio del 2020, "Hamilton" è affamato (e giovane e frammentario) di più, riproponendo il bio-musical hip-hop dal cast diversificato di Lin-Manuel Miranda sul ragazzo di la banconota da 10 dollari. Biglietti in vendita già da tre mesi. Teatro olandese. 13 settembre-dicembre 3.
Ottieni l'accesso a tutta la nostra copertura con un abbonamento a Crain's Chicago Business.
La commedia dal lungo titolo, abbreviato in "The Nacirema Society", su un gruppo di debuttanti nere durante l'era dei diritti civili, è l'ancora di una celebrazione multiteatrale del drammaturgo Pearl Cleage ("Blues for an Alabama Sky"). Teatro Goodmann. 16 settembre-ottobre 15.
L'ex direttrice artistica Barbara Gaines potrebbe aver lasciato il Chicago Shakespeare Theatre, ma le interpretazioni creative del Bardo no. Questa produzione ricolloca "La dodicesima notte" nei Caraibi. Teatro Shakespeare di Chicago. 25 ottobre-novembre 26.
Una produzione in compagnia di molti altri revival di alto profilo degli spettacoli di Stephen Sondheim, la "Company" in tournée scambia il genere del personaggio principale, un celibe tra amici sposati, cambiando Bobby in Bobbie. Canzoni memorabili includono "Being Alive", "Ladies Who Lunch" e la sottovalutata "Another Hundred People". Teatro del Palazzo Cadillac. 31 ottobre-novembre 12.
Questa rubrica fa del suo meglio per identificare i festival di strada in cui gli spettacoli musicali non sono solo l'ennesimo rimpasto delle stesse sei cover band che hanno suonato lo scorso fine settimana nel quartiere vicino, ma questo festival prende le sue prenotazioni anche più lontano di quegli altri punti luminosi . Presentandosi come "l'unico festival di strada di musica classica di Chicago", Thirsty Ears prenota alcuni dei gruppi da camera più interessanti e qualificati della zona - Black Oak Ensemble, 5th Wave Collective, Crossing Borders Music - per suonare in un ambiente urbano, con posti in strada per i membri del pubblico e gli oratori non troppo rumorosi. Il finale di sabato sera è una versione in miniatura di Sound of Silent, l'evento esclusivo con colonne sonore dal vivo del presentatore del festival, Access Contemporary Music. Wilson Avenue tra Ravenswood Avenue e Hermitage Avenue. 5-6 agosto.
Il titolo un po' obliquo di questo programma della Chicago Symphony Orchestra al Ravinia si riferisce a due brani che portano il numero 3 nel nome. La Sinfonia n. 3 di Beethoven è quella conosciuta come "Eroica", un indicatore della svolta storico-musicale dal Classicismo al Romanticismo. Il Concerto per pianoforte n. 3 di Sergei Rachmaninoff, il pezzo appariscente e quasi assurdamente virtuosistico centrale nel film "Shine", sarà suonato dal sensazionale diciannovenne Yunchan Lim, che lo scorso anno ha vinto il concorso pianistico Van Cliburn, il suo più giovane vincitore di sempre . Il terzo pezzo in programma, da non trascurare, è "Sun Dance" della compositrice locale Augusta Read Thomas, un memoriale al suo collega Oliver Knussen. Ravinia. 19:30, 5 agosto.
Poiché la maggior parte dei teatri si prepara all'apertura della stagione a settembre o ottobre, pochi spettacoli aprono ad agosto. Lo Steep Theatre, sempre pronto a zigzagare quando gli altri zigzagano, questa settimana inaugura "The Writer", la prima americana di un'opera teatrale del 2018 della drammaturga britannica Ella Hickson che è stata la migliore opera teatrale di Time Out London di quell'anno. La storia si snoda attorno alle storie intrecciate di una scrittrice e del suo fidanzato, con metaelementi su ciò che la scrittrice sta scrivendo, il tutto sovrapposto a domande sul femminismo, sull'autorità e sullo scopo del teatro. Una recensione della prima ha paragonato il lavoro di Hickson a quello di James Joyce e Virginia Woolf, compagnia inebriante per uno spettacolo in qualsiasi periodo dell'anno, doppiamente nella tarda estate.